《白蛇浮生》作为经典IP的现代演绎，其主题曲以音乐为媒介，将白蛇与许仙的千年爱恋凝练成动人的旋律。歌曲通过传统民乐与现代编曲的融合，既保留了神话故事的古典韵味，又赋予其当代审美意趣，成为贯穿影片情感脉络的灵魂之声。
主题曲的歌词创作深挖原著内核，“断桥残雪”“雷峰夕照”等意象的化用，与电影画面形成互文。主歌部分以白蛇视角展开的独白式吟唱，细腻刻画出妖与人的身份挣扎；副歌骤升的弦乐层次，则暗喻冲破世俗枷锁的炽热情感，令听众瞬间代入这场跨越生死的人妖之恋。
作曲家巧妙运用五声音阶奠定东方基调，间奏加入的洞箫与古筝solo，再现江南水乡的朦胧诗意。而电子合成器的低频铺底，又为传统旋律注入科幻色彩，呼应影片“浮生若梦”的视觉主题。这种古今交响的听觉设计，恰好隐喻了传说在新时代的文化重生。
值得玩味的是，主题曲尾声采用渐弱式收束，余音袅袅中隐约可辨戏曲韵白的念唱。这种留白处理既延续了中国艺术“言有尽而意无穷”的美学传统，又为续作埋下伏笔，堪称音乐叙事的神来之笔。当最后一个音符消散，观众耳畔仍回荡着那份穿越千年的执念与温柔。
